对音乐制作人的期许（散文）

作者\超然

        我曾在两三个文学群里，认识了几位音乐制作人，跟其中两人合伙先后制作过两首歌，一首是《东方有一条龙》，另一首是《这就是咱俩的爱恋》。

       制作前在交谈中发现，有的人以歌词长短论好坏一一认为长的好，而短的不好；有的人提供一定的“模式”，让我按“模式”写歌词；有的人在制作费用上斤斤计较，要两三千元的或四五千元的，还有万元以上甚至更多的，并一再强调说“给的费用越多制作的就越好”……

        事情过后，作为词作者，我想给他们提出一些意见和建议。

         歌词不应有长短之限。因为不一定长的歌词就好，而短的就不好。譬如聂耳的巜义勇军进行曲》，歌词仅仅只有一段，在革命战争年代制作成歌曲以后，唱响了神州大地的每一个战场，鼓舞中国将士奋勇杀敌，推翻三座大山，解放全中国，而新中国成立以后竟然被党和人民选定为“国歌”。再譬如姚筱舟的《唱支山歌给党听》，歌词也不过两小段共八句词，结果在建国初期被制作成歌曲以后也唱响了全中国，表达了亿万翻身得解放的农奴对中国共产党由衷的热爱和感恩。

        歌词也不应有固定模式。有的音乐人看了我写的歌词以后，给我提供了一种近多年以来普遍认同和看好的摸式（两大段分四小段），即“主歌A1.副歌B1+主歌A2.副歌B2”。在他（她）看来，只有符合这个摸式的歌词才能谱曲演唱，否则，就理所当然地被排除在外。我记得在庆祝百年大党时，音乐人集体创作的歌曲《领航》，唱响了全中国，令国人拍手叫好，但它并非按“主歌+副歌”的摸式创作的，其歌词也不过是模式相同的两小段。

        制作不应以盈利为目的。凡是斤斤计较制作费用、以盈利为目的的音乐制作人，其实都是急功近利的短视行为。试想想，如果你能看重歌词（歌词质量高），把它经过认真谱曲和演唱，那么你就能获得很好的社会效益（有知名度和影响力），从而随着时间的推移必然获得更好的经济效益。这个道理是显而易见的！

         早已出名的音乐人（即词作家或曲作家或歌唱家），应该有新作为新贡献。时代在发展，社会在进步。我们的音乐人，尤其是早已出名的音乐人，千万不要固步自封、满足现状。因为我总觉得建国初期到改革开放以前，音乐人创作了许多感天动地、令人耳熟能详的歌曲，而改革开放40多年以来创作的触动人心的歌曲其实并不多，在我心目中留下美好印记的，无非就是董文华演唱的《春天的故事》、张也演唱的《走进新时代》、韩红演唱的《天路》、谭维维演唱的《天耀中华》、闫维文演唱的《强军之歌》、雷佳演唱的《乡愁》、廖昌永等人会唱的《领航》……而既能写歌词又能谱曲演唱的名星大腕则更少，如李玉刚自写自编自唱的《万疆》等。所以，我希望文艺界的音乐制作人，要不断地守正创新，在新时代新征程有新作为新贡献，为党和人民创作出更好更多的歌曲！

    我记得有一句名言说，“文无定法”。什么意思？顾名思义，所谓“文无定法”就是说，无论什么体裁的文章，譬如诗词歌赋，都没有固定的写法或者法则、规格与模式，关键要看它们所表达的主题或内涵，只要题旨好、内涵好或者表情达意恰如其分、恰到好处，那就是最好的。正因为如此，但愿我们的音乐制作人，千万不要以歌词长短论好坏或优劣，也不要以固定模式来束缚词作者的写作思维空间。不过，我不反对在制作过程中，为了获得很好的制作效果而适当地对歌词进行变通或修改。

   写于2023年元宵节